12ª
edició
TALLER
Dins cap a fora
En primer lloc, ens centrarem en la trobada a l'espai, el nostre lloc i el dels altres, a través de diverses propostes i condicionaments de cossos. En el meu treball, crec més en la intuïció i l'espontaneïtat que en la reflexió intel·lectual, vull allunyar-me de qualsevol judici. Vine amb els teus peus, els teus braços, el teu cor, els teus desitjos, la teva energia... vine com ets!
Per a la part tècnica, trobar un àncora amb una exploració i una sèrie d'exercicis a terra, lliscant, rodant, caient, empenyent, estirant, alliberant els peus, s'activaran per ajudar-nos quan arribi el moment. Treballs d'assaig, successions de moviments, retornant les sensacions del treball de terra a un físic dinàmic i ancorat. Aquí tot està bé, cada cos ho fa a la seva manera única, però ens trobarem junts gràcies a les eines comunes, el ritme, la música, l'escolta, la qualitat... el teu cos no passa res. "És jugant i només jugant que pots ser creatiu" Winnicott
WORKSHOP
Inside to outside
​
First, we will focus on the encounter in space, our place and that of others, through various proposals and conditioning of bodies. In my work, I believe more in intuition and spontaneity than in intellectual reflection, I want to move away from any judgment whatsoever. Come with your feet, your arms, your heart, your desires, your energy ... come as you are!
​
For the technical part, find an anchor with an exploration and series of exercises on the ground, sliding, rolling, falling, pushing, pulling, releasing our feet, they will activate to help us when the time comes. Rehearsal work, successions of movements, bringing the sensations of floor work back into dynamic and anchored physicality. Everything is right here, each body does it in its own unique way, but we will find ourselves together thanks to common tools, the rhythm, the music, the listening, the quality ... your body is nothing wrong. "It is by playing and only by playing that you can be creative" Winnicott.
TALLER
De dentro hacia fuera
En primer lugar, nos centraremos en el encuentro en el espacio, nuestro lugar y el de los demás, a través de diversas propuestas y condicionamientos de los cuerpos. En mi trabajo creo más en la intuición y la espontaneidad que en la reflexión intelectual, quiero alejarme de cualquier juicio. Ven con tus pies, tus brazos, tu corazón, tus deseos, tu energía... ¡ven tal como eres!
​
Para la parte técnica, encontrar un ancla con una exploración y serie de ejercicios en el suelo, deslizarse, rodar, caer, empujar, tirar, soltar los pies, se activarán para ayudarnos llegado el momento. Trabajo de ensayo, sucesiones de movimientos, devolviendo las sensaciones del trabajo de suelo a una fisicalidad dinámica y anclada. Aquí todo está bien, cada cuerpo lo hace a su manera, pero nos encontraremos juntos gracias a las herramientas comunes, el ritmo, la música, la escucha, la calidad... tu cuerpo no tiene nada de malo. "Es jugando y solo jugando que puedes ser creativo" Winnicott
Claire Lemonthe Originally from the Hautes Pyrénées, Claire is a multidisciplinary artist (dance, circus, theater, clown.) She began her career at the Toulouse Conservatory from which she graduated, continued with 2 years of educational training at the Manufacture des Arts to obtain her DE of contemporary dance teacher. She then joined the Royal Conservatory of Antwerp in Belgium "Artesis" for a Bachelor in choreography.
In 2014, she joined the company Ultima Vez directed by Wim Vandekeybus, for the show "What the body does not remember". End of 2015 Creation in Berlin for Cie DeDansers in the production "The basement". She then performed in London for a project, directed by Hofesch Shechter and East London Dance and choreographed by Becky Nambgaud.
In 2017, she joined Baro’evel Cirk Cie, for a reprise of the role in Bestias for 2 years of touring. She is currently in creation with Baro’evel Cirk for the show "Falaise". Claire teaches at numerous dance and circus festivals, in France and abroad.
Claire Lemonthe Originària dels Hautes Pyrénées, Claire és una artista multidisciplinària (dansa, circ, teatre, clown). Va començar la seva carrera al Conservatori de Tolosa de Llenguadoc on es va graduar, va continuar amb 2 anys de formació a la Manufacture des Arts per obtenir el seu DE. de professor de dansa contemporània. Després es va incorporar al Conservatori Reial d'Anvers a Bèlgica "Artesis" per obtenir una llicenciatura en coreografia.
El 2014 es va incorporar a la companyia Ultima Vez dirigida per Wim Vandekeybus, per a l'espectacle "El que el cos no recorda". Finals de 2015 Creació a Berlín per a Cie DeDansers a la producció "El soterrani". Després va actuar a Londres per a un projecte, dirigit per Hofesch Shechter i East London Dance i amb coreografia de Becky Nambgaud.
El 2017, es va unir a Baro'evel Cirk Cie, per repetir el paper a Bestias durant 2 anys de gira. Actualment està creant amb Baro'evel Cirk per a l'espectacle "Falaise". Claire ensenya a nombrosos festivals de dansa i circ, a França i a l'estranger.
Claire Lemonthe Originaria de Hautes Pyrénées, Claire es una artista multidisciplinar (danza, circo, teatro, clown). Comenzó su carrera en el Conservatorio de Toulouse, donde se graduó, continuó con 2 años de formación educativa en la Manufactura de las Artes para obtener su DE de profesor de danza contemporánea. Luego se unió al Real Conservatorio de Amberes en Bélgica "Artesis" para obtener una licenciatura en coreografía.
En 2014 integró la compañía Última Vez dirigida por Wim Vandekeybus, para el espectáculo "Lo que el cuerpo no recuerda". Finales de 2015 Creación en Berlín para Cie DeDansers en la producción "El sótano". Luego actuó en Londres para un proyecto, dirigido por Hofesch Shechter y East London Dance y coreografiado por Becky Nambgaud.
En 2017, se unió a Baro'evel Cirk Cie, para repetir el papel en Bestias durante 2 años de gira. Actualmente se encuentra en la creación con Baro'evel Cirk para el espectáculo "Falaise". Claire enseña en numerosos festivales de danza y circo, en Francia y en el extranjero.